Τέχνη

Μηχανή αυτόματης πώλησης graffiti



Επιτέλους και στην Ελλάδα! Μία νέα επαναστατική vending machine (ή μηχανή αυτόματης πώλησης μιας και είμαστε των αμιγώς ελληνικών) που θα κάνει θραύση σε κάθε στενό της πόλης. Ξέμεινες απο χρώμα στις 2 το βράδυ και άφησες το κομμάτι σου μισοτελειωμένο; Τελείωσε η συγκεκριμένη πόσκα (συγγνώμη, marker εννοούσαμε) στο γειτονικό graffiti supplies μαγαζί; Μην ανησυχείς! Πάντα θα βρίσκεται κοντά σου μία τέτοια μηχανή να πεταχτείς για last minute προμήθειες. Delivery service not available.







New Zealand Police Graffiti

Ωραίο το σχέδιο δεν λέμε. Μην αρχίσετε όμως να βγάζετε γρήγορα συμπεράσματα. Τα συγκεκριμένα καλοφτιαγμένα  κομμάτια street art είναι ... επίσημη διαφήμιση της αστυνομίας του Auckland στη Νέα Ζηλανδία για να φέρει περισσότερα άτομα προς εγγραφή στις σχολές αστυνομίας. Το recruiting παίρνει άλλη διάσταση... Work for the Police! Become a cop!





Artist Profile: Mike Jones (Συνέντευξη)




Mike Jones
.

Ο Νεοϋορκέζος Mike Jones είναι μεγάλη μορφή στους underground κύκλους του illustration. Τα έργα του μπορείς να τα δεις μέσα από skate εταιρίες όπως η Altamont, Etnies και éS, αλλά και σε εξώφυλλα και αφίσες δισκογραφικών εταιριών όπως Mad Decent και Dim Mak. Πάνω από όλα όμως είναι ο art director μίας από τις καλύτερες και κυρίως επιδραστικές street fashion εταιριών αυτή τη στιγμή, της Mishka NYC! Μας μιλάει μια ωραία καλοκαιρινή μέρα στο ‘Μεγάλο Μήλο’…

Συνέντευξη: Μάνος Νομικός



Γεια! Πως πάει στη Νέα Υόρκη; Ποιο είναι το συνηθισμένο πρόγραμμά σου;


Τα πάντα πάνε καλά εδώ στη Νέα Υόρκη, ειδικά τώρα που αρχίζει και ζεσταίνει λίγο. Είναι ωραίο να περνάς περισσότερη ώρα έξω. Η αλήθεια είναι ότι δεν έχω κάποιο συγκεκριμένο πρόγραμμα, με την εξαίρεση ότι έρχομαι στα γραφεία της Mishka τις καθημερινές. Έχω λίγη ώρα το πρωί πριν πάω στη δουλειά για να ηρεμήσω και να διαβάσω τα νέα ή να πάω στο γυμναστήριο. Τον υπόλοιπο χρόνο τον περνάω με τη φίλη μου.


Πότε συνειδητοποίησες ότι θα σχεδιάζεις επαγγελματικά;


Στα είκοσι μου άρχισα να συνειδητοποιώ τις πιθανότητες μιας καριέρας σαν designer / artist. Πάντα ζωγράφιζα και δούλευα δημιουργικά από μικρό παιδί, αλλά δεν ακολούθησα αυτό τον τομέα στο κολέγιο. Ήθελα μια καριέρα στα παιχνίδια, και έτσι σπούδασα Industrial Design.




Ποιες είναι οι επιρροές σου θεματικά και οι αγαπημένοι σου καλλιτέχνες;

Η καθημερινή ζωή, η σύγχρονη κουλτούρα και η νοσταλγία είναι οι μεγαλύτερες επιρροές μου. Η δουλειά μου βασίζεται σε ιδέες και concepts που υπάρχουν σαν μνήμη στη ζωή μου και το ‘χτίσιμό’ τους μέσα από το δική μου ‘design γλώσσα’. Οι συζητήσεις με φίλους, το ίντερνετ, η μουσική, οι ταινίες και τα βιβλία, μου δίνουν επίσης ιδέες. Όσο αφορά τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες, μπορώ να σκεφτώ τους Walt Disney, Robert Crumb, Dali, Wally Wood, Kozik, Marc McKee, Robert Rauschenberg, Raymond Pettibon, Warhol, Eastman & Laird, Jim Phillips.


Πως είναι να είσαι ο art director της Mishka;

Δουλεύοντας στην Mishka είναι μοναδική εμπειρία και είμαι πραγματικά τυχερός που δουλεύω εκεί σαν art director. Είναι φοβερή δουλειά που έχει πολύ fun, αλλά έχει και μεγάλες ευθύνες να διευθύνεις καλλιτεχνικά μία ολόκληρη collection. Δένεσαι συναισθηματικά με την κάθε συλλογή και αυτό είναι εξίσου παράξενο. Είναι ωραίο όμως να βλέπεις να δημιουργείται η συλλογή και το όραμά σου να γίνεται πραγματικότητα, αλλά πρέπει να ζυγίσεις διάφορες δύσκολες αποφάσεις που πρέπει να πάρεις στο ενδιάμεσο.




Ποια είναι η διαδικασία στο να διαλέγετε το concept και το design της κάθε συλλογής;

Η διαδικασία του σχεδιασμού έρχεται οργανικά και σχεδόν φυσικά. Ίσως δω κάτι που μου τραβάει την προσοχή ή θυμάμαι μια παλιά ιδέα και την εξελίσσω. Τα τελευταία χρόνια  σταματήσαμε να δημιουργούμε τις συλλογές βασισμένες πάνω σε ένα concept και πλέον τα πάντα είναι πιο ελεύθερα. Μερικές φορές είναι απλά τα πράγματα, όπως να δημιουργούμε χαρακτήρες βασισμένους στο Keep Watch eyeball (σ.σ. το κλασικό ‘μάτι’ της Mishka) ή άλλες φορές θα δουλέψουμε με έναν αγαπημένο illustrator πάνω σε μία ιδέα. Το πιο σημαντικό είναι να κρατάμε τη συλλογή φρέσκια και να μην χάνουμε την επαφή με τον κόσμο που του αρέσει το brand για συγκεκριμένους λόγους.


Τι να περιμένουμε από την Mishka το 2011;


Το 2011 θα είναι άλλη μια καλή χρονιά για την Mishka. Δουλεύουμε πάνω σε μερικές σπουδαίες συνεργασίες που θα βγουν προς τα έξω σύντομα. Πέρσι συνεργαστήκαμε με τους ανθρώπους της Plan B Branding για τη δημιουργία ενός αυθεντικού sport logo βασισμένου στον χαρακτήρα Cyco Simon (σ.σ. μία μονόφθαλμη και μονοκέρατη νεκροκεφαλή…). Περίμενα πως και πως αυτή τη συνεργασία που μόλις κυκλοφόρησε. Έχουμε επίσης συνεργαστεί με σπουδαία ταλέντα για την Άνοιξη-Καλοκαίρι 2011, όπως ο Mike Sutfin, αλλά και φοβερά παιδιά που έκαναν την πρακτική τους στο design τμήμα της εταιρίας. Κάθε χρόνο το brand μεγαλώνει και εξελίσσεται.




Δουλεύεις με τη μουσική κοινότητα; Αγαπημένοι καλλιτέχνες από τη Νέα Υόρκη;


Ναι, δουλεύω πολύ στενά με τη δισκογραφική Mad Decent και σε πολλά projects του Diplo (σ.σ. ο ιδιοκτήτης της Mad Decent), συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως Lil’ Jon και Santigold, όπως και με όλο το roster της εταιρίας. Έχω δουλέψει και με ονόματα όπως ο Congorock από την Ιταλία και το Deadly Rhythm party στην Αγγλία. Μπορεί να ακουστώ κλισέ, αλλά οι αγαπημένοι μου καλλιτέχνες από τη Νέα Υόρκη είναι θρύλοι και ροκ σταρ σαν τον Jay-Z, The Velvet Underground, The Ramones, Biggie, Wu-Tang Clan, The Strokes. Χαιρετίζω επίσης τους φίλους μου στην Fool’s Gold records (σ.σ. δισκογραφική εταιρία με ιδρυτή τον A-Trak), Suckers & The Rassle.

Τι να δει και να κάνει κάποιος που έρχεται για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη;

Θα έλεγα να έρθει πρώτα στο Μπρούκλιν. Τα μουσεία MET και MoMa είναι must. Τα παιχνίδια των Knicks και Mets πάντα έχουν πλάκα. Ανάλογα με τον καιρό, περπάτα και στο Central Park και στο Coney Island boardwalk. Φάε και ένα κομμάτι πίτσα. Δεν έχω ανέβει στην οροφή του Empire State και του Αγάλματος της Ελευθερίας αλλά πρέπει να είναι ωραία.

Τι να περιμένουμε για το υπόλοιπο του 2011 για τον Mike Jones;

Μέχρι στιγμής το 2011 έχει μπει καλά για εμένα. Έχω δουλέψει με μερικούς νέους πελάτες, καθώς και με μερικά γνώριμα πρόσωπα. Μαζί με τις freelance δουλειές μου και με αυτή στη Mishka, δουλεύω και σε μια δική μου συλλογή με t-shirts και καπέλα που θα κυκλοφορήσει μέσα στη χρονιά. Ανανεώνω συνέχεια το Twitter μου (@doctorjonze) και tumblr (hewhocannotbenamed.com) με νέες δουλειές, κυκλοφορίες και πολύ χιούμορ για να κρατάω τον κόσμο up-to-date με ότι κάνω.

www.studiomj.com

The art of Kayben White (συνέντευξη)



The Art of Kayben White

Με τον Kayben White είμαστε φίλοι αρκετά χρόνια και ακόμα περισσότερα σαν κοινοί γνωστοί (σαν να λέμε ‘κοινοί θνητοί’;) σε πολλά live shows στο ΑΝ CLUB. Έχοντας δει τα εικαστικά και illustration κομμάτια του (που ξεφεύγουν αρκετά από τις αφίσες που έχει επιμεληθεί) δύσκολα πίστευα ότι προέρχονταν από κάποιον Έλληνα. Να έχουμε να περιμένουμε πολλά στο σύντομα μέλλον από τον κύριο Kayben!

Profile photo: Nikos Maliakos
Συνέντευξη: Μάνος Νομικός

Επισκεφτείτε τη σελίδα του στο Facebook για περισσότερα δείγματα της δουλειάς του.



Ποιος είναι ο Kayben White και με τι ασχολείται;


Γεννήθηκα στην Αθήνα και ασχολούμαι με τον τομέα του design και illustration από το 2007.  Για να μπορέσω να σας περιγράψω καλύτερα τον εαυτό μου θεωρώ προτιμότερο να αφήσω κάποιον άλλον να μιλήσει για εμένα στη συγκεκριμένη ερώτηση. Εδώ είναι μερικά πράματα λοιπόν που ανάφερε για εμένα ένας συνεργάτης μου: ‘Ο Kayben White είναι ένας νέος graphic designer με πάθος για τη μουσική! Καταφέρνει με μοναδικό τρόπο να συνδυάζει την αγάπη για τη μουσική και τη γραφιστική τεχνη, με ιδιαίτερα εντυπωσιακά αποτελέσματα.  Με μοναδικότητα γεφυρώνει διαφορετικές εικαστικές απόψεις, ξεφεύγοντας απο τα στενά πλαίσια που περιορίζονται άλλοι καλλιτέχνες του είδους. Αυτή η ξεχωριστή ματιά του, τον έχει κάνει γνωστό και τον έχει οδηγήσει σε πολλές εγχώριες και διεθνείς συνεργασίες, βοηθώντας την ολοένα αυξανόμενη φήμη του.

Ο ίδιος, κρατώντας χαμηλούς τόνους και χρησιμοποιώντας on-line marketing, κάνει προσιτή την εργασία του σε μεγάλο εύρος ατόμων, που ίσως αποτελέσουν στο μέλλον  πιθανούς συνεργάτες του. Αξίζει να αναφερθεί η συνεργασία του με δύο απο τα σημαντικότερα ονόματα στο χώρο των underground συναυλιων, την Playfalse και την HardTimes, που εξειδικεύονται στο χωρο του hardcore, punk rock, metalcore, extreme metal, οπως επίσης και πλειάδα μουσικών συγκροτημάτων οπως οι GO ASK ALICE, THE VOLDERA CULT, HARSH DEMISE, ΕΜΜΟΝΟ ΓΚΡΙΖΟ, BLACK CIRCUS, FALL OF MAN, BERMUDA (AUS), CHASING ARROWS (USA) κ.α.
Όπως φαίνεται, κάτι που ξεκίνησε πριν από καιρό σαν χόμπι, τείνει να γίνει εργασία πλήρους απασχόλησης...! "

Πως ξεκίνησες να ασχολείσαι με το design;


Το ενδιαφέρον μου για τη γραφιστική και την τέχνη άρχισε νωρίς, αλλά ήταν απλώς ένα χόμπι, που επέστησα την προσοχη μου μόνο για διασκέδαση. Όταν ήρθε η ώρα να επιλέξω ένα τομέα σπουδών αυτός ήταν η διαφήμιση. Μετά από τρία χρόνια σπουδών αποφάσισα να ασχοληθώ με το design βοηθοντας αρχικα φιλους. Πριν από αυτό δεν είχα κάνει ποτέ κατι σχετικο με κλάδους σχεδίασης, εικονογράφηση και ζωγραφικής ... τίποτα! Τα σχέδια μου βασιζοντουσαν πανω σε πολύ κακή τεχνική, αν και βεβαια ακόμα είμαι πολύ λάτρης της άσκησης. Το ενδιαφέρον μου για καλές τέχνες συνέβη λοιπον, εντελώς «τυχαία» και νιωθω τυχερός που είχα τη δυναμη να αναλάβω την ευθύνη για την καλλιτεχνική δυνατότητα που μου δόθηκε.




Η μουσική και η όλη αισθητική που την περιβάλει (αφίσες, εξώφυλλα δίσκων) ήταν και αυτό κάτι που έπαιξε ρόλο στο να ψαχτείς με το design;

Αυτό που με έκανε να ασχοληθώ με το design ηταν τρία άτομα που θαυμάζω και οι οποίοι αποτελούν τις σημερινές μου επιρροές.
Τα ονόματα αυτών: Derek Hess, Alex Pardee και Aaron Kraten.






Αγαπημένα gig posters που έχεις σχεδιάσει;

Poison the Well, Have Heart, Caliban.


All time favorite εξώφυλλα δίσκων;

Brand New - Deja Ententou
Rise Against - The Sufferer and the Witness
In Flames - A Sense Of Purpose


Ποια εικόνα έχεις για την εξέλιξη και την ελληνική πραγματικότητα στο χώρο της γραφιστικής και illustration;

Η δουλειά όσων artists ασχολούνται με το design και illustration στην Ελλάδα πρέπει να μένει φρέσκια. Το οποίο δυστυχώς δεν βλέπω να γίνεται. Παρατηρώ συνέχεια γύρω μου, μια αρέσκεια των Ελλήνων να αναμασάνε χιλιοειπωμένες ιδέες. Στα παιδιά που αρχίζουν τώρα, θα έλεγα να πιστεύουν στα πράγματα που θελουν να κάνουν, να δοκιμάζουν καινούργιες και φρέσκιες ιδέες, και να μένουν συντονισμένοι στο πως θα γίνονται καλύτεροι μέρα με τη μέρα.


Τι να περιμένουμε από τον Kayben White το 2011;


I guarantee I will be doing more of the same, but bigger.




BILBAΟ @ StigmaLab space

 
To Stigma Lab, έχοντας πλέον καθιερωθεί στην αντίληψη του κοινού σαν μια εστία πολύμορφης καλλιτεχνικής έκφρασης μέσα στην καρδιά της Αθήνας στις παρυφές της ελεύθερης ζώνης των Εξαρχείων, φιλοξενεί την ομάδα  BILBAO.

Η ομάδα BILBAO προσπαθεί να καθορίσει μια Δράση που συμβαίνει στους δρόμους της πόλης, μία Δράση όπου τις πιο πολλές φορές βαφτίζεται παράνομη, και μόνιμα ταλαντεύεται μεταξύ του βανδαλισμού και της αισθητικής παρέμβασης. Η ταυτότητα της Δράσης παραμένει αόριστη, κάτι που την διευκολύνει να προσαρμόζεται και να διατηρεί την δυναμική της.

Η ζωγραφική στο δημόσιο χώρο είναι ένα οπτικό μέσον επικοινωνίας, αν και βαφτίζεται παράνομο και παρεμβατικό στο αστικό τοπίο. Η σχέση που έχει αναπτυχθεί μεταξύ των εικόνων μας και του περιβάλλοντος, αποδίδεται με μια δυναμική ταυτότητα αλλά ταυτόχρονα μας κρατάει απόμακρους από τον οπτικό δεκτή που προσπαθούμε να επικοινωνήσουμε.


Η ομάδα BILBAO θα βοηθήσει να συμπληρωθούν τα κενά, οι εικόνες θα παρουσιαστούν ως γέφυρες επικοινωνίας και θα δώσει μια συγκεκριμένη ταυτότητα στη δράση που ταλαντεύεται μεταξύ του βανδαλισμού και της αισθητικής παρέμβασης.

Μέσα στον κυκλώνα της αστικής αισθητικής, γεννιούνται τάσεις που παρεμβαίνουν ανατρεπτικά ψάχνοντας διέξοδο στο περιβάλλον που φιλοξενεί την ύπαρξη τους.

Το  Stigma Lab & η ομάδα Bilbao σας προσκαλούν σε μία διαφορετική έκθεση που θα ανοίξει τις πόρτες της για το κοινό τον Αύγουστο.

Εγκαίνια: Δευτέρα 1 Αυγούστου
Ωρα Έναρξης: 20.00
StigmaLab, Ανδρέα Μεταξά 4, Εξάρχεια

{youtubejw width="470"}Q5efULxE7cI{/youtubejw}

Παγωτο-Ιcons



Η Ρώσικη διαφημιστική εταιρία Stoyn κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό μία σειρά από … παγωτά (σε διάφορες γεύσεις μάλιστα) με τις εικονικές φιγούρες των DarthVader και CheGuevara (εμείς απλά καταγράφουμε, μην μας πείτε ότι βάλαμε δίπλα δίπλα τον Cheμε την ‘σκοτεινή πλευρά’), MickeyMouseκαι MarilynMonroe, SuperMarioBrothersκαι DonaldDuck (μαζί με διάφορους Ρώσους ποιητές και άλλους πολλούς).
 

H Marvel σκότωσε τον Spider-Man!

O Spidey πέθανε! Ο συγγραφέας comics και δημιουργός της σειράς Ultimate Spider-Man, Brian Michael Bendis αποφάσισε να ‘σκοτώσει’ τον Peter Parker και να τελειώσει αυτή τη σειρά που για μια δεκαετία και κάτι δημιούργησε φανατικούς αναγνώστες.

Το τέλος του Parker ήρθε από τη νέμεση του, τον Green Goblin. Ο Green Goblin απείλησε τις ζωές των αγαπημένων προσώπων του Peter, την Θεία May και την Mary Jane για να τον εξαναγκάσει να θυσιάσει την ζωή του, κάτι που ο άνθρωπος-αράχνη και έπραξε και έτσι πέθανε ηρωικά όπως και έπρεπε.

Ο Brian Bendis δήλωσε πως του ήταν πολύ δύσκολο να γράψει το τέλος του Spider-Man και το έκανε με δάκρυα στα μάτια σαν ένα «μεγάλο μωρό». Αφού τελείωσε την ιστορία πήγε στην γυναίκα του για παρηγοριά και έκλαιγε για 45 λεπτά. Σύμφωνα με τους ανθρώπους της Marvel, μπορεί ο Peter Parker να πέθανε αλλά ο Spider-Man ζει και θα συνεχίσει με ολοκαίνουργια στολή από τον Αύγουστο και νέα ιστορία. Για όσους όμως είναι πιστοί στον Peter Parker μπορούν να συνεχίζουν να τον διαβάζουν στο Amazing Spider-Man.

Street Fighter x Kid Robot

Δεν μας έχει αφήσει ήσυχους η Αμερικάνικη art toys εταιρία, Kidrobot. Μία από τις εταιρίες με τη μεγαλύτερη ανάπτυξη στις ΗΠΑ (με δικά της καταστήματα επίσης), συνεχίζει την παράδοση των εξαιρετικών συνεργασιών.

Μετά από αυτές με τους ήρωες των σειρών The Simpsons, Futurama και Family Guy, κυκλοφορούν (για την ακρίβεια στις 7 Ιουλίου, Supernatural ανήμερα) σε επιλεγμένα καταστήματα και μέσα από το ευρωπαϊκό site της εταιρίας,  η νέα σειρά με πρωταγωνιστές τους ήρωες του θρυλικού game … Street Fighter! Σε blind box και χαμηλή τιμή ο κάθε ένας από τους 12 World Warriors.