Τέχνη

Honest Logos απο τον Viktor Hertz



Τα κομμάτια του Σουηδού γραφίστα Viktor Hertz έχουν κάνει την εμφάνισή τους σε πολλά περιοδικά ανά τον κόσμο (απο το Wired μέχρι την εφημερίδα The Observer). Στο τελευταίο του project με τίτλο 'Honest Logos' αποδομεί και μεταλλάσει διάσημα corporate logos και τους δίνει άλλη αίσθηση και μηνύματα, ίσως πιο ειλικρινή.











Ποιος Banksy; Εδώ έχουμε τον Hanksy!



Όχι, δεν τον έχουμε εδώ στην Ελλάδα. Απο το Lower East Side της Νέας Υόρκης μας έρχεται μία απο τις πιο έξυπνες παρωδίες πάνω στον έργο του Άγγλου street artist Banksy. Οι Αμερικάνοι λοιπόν έχουν τον Hanksy, με τη μορφή του Tom Hanks να 'κοσμεί' τις γνωστές wheat paste φιγούρες του Bansky (monkey, rat, molotov guy, ο σκύλος που κατουράει και που εμφανίστηκε μόλις πριν λίγες μέρες).









Banksy 'Shop Till You Drop'



Οι σύγχρονοι Έλγιν θα παίρνουν κομμάτια του Banksy απο τοίχους στο Λονδίνο για τiς προσωπικές τους συλλογές. Άλλο ένα κομμάτι έκανε την εμφάνισή του πριν μερικές μέρες σε τοίχο πολυκατοικίας στο Λονδίνο και εικάζεται ότι ειναι του διάσημου street artist. Στο όλο Χριστουγεννιάτικο πνεύμα της ύφεσης, οι πωλήσεις πέφτουν και το καλάθι της νοικοκυράς έχει αδειάσει...

Στο μυαλό του Ηλία Κυριαζή (συνέντευξη)



Ο δημιουργός κόμικς Ηλίας Κυριαζής συμπληρώνει μια δεκαετία καριέρας σε Ελλάδα και Αμερική και σας καλεί να το γιορτάσετε μαζί, το Σάββατο 3 Δεκεμβρίου, από τη 1μμ μέχρι τις 6μμ στο γνωστό κομιξάδικο TILT (Ασκληπιού 37, Εξάρχεια).

Στο πάρτυ θα παρουσιαστεί το νέο κόμικ του Ηλία Κυριαζή, “The Dragon And The Ghost”, που έγινε ειδικά γι’ αυτή την επέτειο. Λίγο πριν τα πάρτυ και την κυκλοφορία του νέου κόμικ, μιλήσαμε με τον δημιουργό.


Περισσότερα για τον Ηλία Κυριαζή και τα έργα του, στο επίσημο site του!




Γεια! Πες μας μερικά πράγματα για το νέο σου comic ‘The Dragon and the Ghost’!

Είναι μια αυτοέκδοση που έκανα με αφορμή τα 10 χρόνια μου στο χώρο των κόμικς. Μια σκοτεινή και άγρια ιστορία για τα πράγματα που θέλουμε να έχουμε στην κατοχή μας και το τι μπορούμε να φτάσουμε να κάνουμε γι’αυτά. Και έχει κι ένα δράκο κι ένα φάντασμα μέσα.Το κόμικ θα κυκλοφορήσει μόνο σε 250 αριθμημένα και υπογεγραμμένα αντίτυπα και  θα πωλείται αποκλειστικά μέσω του νέου μου online store http://iliaskyriazis.com/store/store/ . Μόνη εξαίρεση το πάρτυ στο Tilt το Σάββατο, όπου θα είναι διαθέσιμα σε ειδική τιμή.

Τι να περιμένουμε το Σάββατο στο TILT Comix στην παρουσίασή του;

Πέρα από το Dragon and the Ghost, θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά και η πραμάτεια του online store: stickers, prints, original art κτλ. Εγώ θα είμαι εκεί να μιλάω με τον κόσμο, να υπογράφω κόμικς, να κάνω σκιτσάκια και αν κάποιος μου φέρει τη δουλεία του θα κάνω portfolio review. Από το Tilt θα φροντίσουν για μπουφέ και κρασιά. Γενικά στοχεύουμε σε μια ευχάριστη ατμόσφαιρα και σε ντροπιαστικές φωτογραφίες.



Πως αποφάσισες να το κυκλοφορήσεις μόνο σου και ποια η γλύκα (εντός και εκτός εισαγωγικών) του self-publishing;

Ήταν πολλοί οι λόγοι: ήθελα κάτι  που θα το έκανα γρήγορα χωρίς να εμπλακούν τρίτοι. Κάτι που θα μπορούσα να το διαθέσω όπως και όποτε ήθελα εγώ. Από την άλλη ήταν και μια σύντομη ιστορία, 16 σελίδες, δύσκολο να βρει στέγη στην αμερικάνικη αγορά των μηνιαίων σειρών και των graphic novels. Και λέω ας το κάνω μόνος μου ευκαιρία να πειραματιστώ κιόλας με την online αγορά.

Ποια είναι επίσης η μέχρι τώρα σου εμπειρία δουλεύοντας με ξένους εκδοτικούς οίκους comics;

Έχουν τα καλά τους, έχουν τα κακά τους… Η πιο έντονη αλλαγή με το άνοιγμα μου στο εξωτερικό (για τη οποία ευτυχώς ήμουν προετοιμασμένος ) είναι που πας από πρώτος στο χωριό και γίνεσαι τελευταίος στην πόλη.



Ίσως είσαι από τους λίγους Έλληνες που είχαν παρουσία και στις εκθέσεις Comicon. Σε βοήθησε η παρουσία σου εκεί ή είναι τόσο χαοτικά όσο τα έχουμε δει και εμείς σαν απλοί επισκέπτες (έστω για μία φορά που έχουμε πάει…);

Κοίτα, δεν είχα δικό μου περίπτερο ή έστω τραπέζι στο artists alley οπότε ένα signing session στο booth της DC ή της IDW για μια ώρα. Ειδικά στο con που την ίδια ώρα γίνονται δίπλα σου δεκάδες πιο ενδιαφέροντα πράγματα από superstars των comics, μόνο ως γαμάτη εμπειρία μπορείς να το χαρακτηρίσεις παρά ως ουσιαστική βοήθεια στις πωλήσεις. Αυτό που όντως βοηθάει είναι οι επαφές που κάνεις.
Πάντως στο «χαοτικά» μέσα πέφτεις.

Κάτι αντίστοιχο με την Αμερικάνικη Comicon θα μπορούσε να γίνει και στην Ευρώπη;

Το φεστιβάλ της Angouleme που έχω πάει, αν και ίσως αντίστοιχου μεγέθους, είναι πολύ διαφορετικού ύφους και αισθητικής.  Πιο «σοβαρό» αν θες, και με την καλή και με την κακή έννοια. Μιλάμε στην τελική για δυο διαφορετικές σκηνές  comics  και λογικό αυτές οι διαφορές να αντικατοπτρίζονται στα conventions τους.



Τι ανταπόκριση έχει στο εξωτερικό το ‘Falling for Lionheart’; Να περιμένουμε και συνέχειά του ή κάτι εντελώς καινούργιο;

Ακούω καλά λόγια και φαίνεται να αρέσει οπότε πάλι καλά. Για συνέχεια δεν έχω κάτι στο μυαλό μου μιας και η ιστορία που ήθελα να πω ολοκληρώθηκε. Για επόμενο project έχω διάφορα στα σκαριά και δεν ξέρω ποιο θα σκάσει πρώτο αλλά μπορώ να σου πω ότι όλα είναι αρκετά μακριά από το ύφος του Lionheart.



Με ποιους ήρωες μεγάλωσε ο Ηλίας Κυριαζής και ποια ήταν τα πρώτα comics που έπεσαν στα χέρια σου;

O Ηλίας Κυριαζής μεγάλωσε σ’ ένα σπίτι γεμάτο comics και τα είχε αγαπήσει πριν μάθει καν να διαβάζει. Ξεκίνησα με Asterix, Iznogood, Tintin, Disney…  και σε κάποια φάση ανακάλυψα τους X-men και την υπόλοιπη Marvel  και με ρούφηξε.

Κάποιους από αυτούς τους comics ήρωες τους βλέπουμε στο νέο σου illustration ‘Top 30 DC favorite characters’;

Την DC την ανακάλυψα αργότερα,  έφηβος πια, αγοράζοντας αυθεντικά αμερικάνικα comics, κάτι οι δουλειές του Miller στο Batman, κάτι το Kingdom Come, κάτι το Starman και οι αγορές μου διπλασιάστηκαν. Η illustrated λίστα που αναφέρεις ναι, είναι με μοναδικό αξιολογικό κριτήριο την αγάπη μου για κάθε χαρακτήρα.

Γενικά η δουλειά αυτή έχει περιόδους που τρέχεις και δεν προλαβαίνεις και περιόδους που απλά κάθεσαι και περιμένεις… το σενάριο, την απάντηση για την πρόταση, το συμβόλαιο… Αντί να κάθομαι λοιπόν όταν περιμένω κοιτάω να κάνω κάνα έξτρα illustration.



Τι να περιμένουμε από εσένα το 2012; Και γενικά τι κατεύθυνση βλέπεις να παίρνει η παγκόσμια comics σκηνή;

Καταστροφολογίες για τα comics ακούω εδώ και δεκαετίες οπότε δεν τρομάζω πια. Περιμένουμε και βλέπουμε. Σε προσωπικό επίπεδο όπως σου είπα έχω 3 project στον αέρα (που για κανένα δεν μπορώ να μιλήσω) που δεν έχω ιδέα ποιο θα τρέξει πρώτο. Μπορώ να σου πω ότι το ένα είναι superhero, το άλλο action comedy και το τρίτο sci-fi horror.
Αυτό που θα ήθελα να κάνω ακόμα, μετά το Falling for Lionheart που έγινε Μια καρδιά για τον Λεοντόκαρδο, να φέρω κι άλλες αμερικάνικες δουλειές μου στα ελληνικά.

Τελευταία ερώτηση που σίγουρα έχει ξαναγίνει. Μπορεί κάποιος στην Ελλάδα να ζήσει από το illustration;  Από τα comics σίγουρα όχι, ε;

Δεν ξέρω αν κάποιος στην Ελλάδα μπορεί να ζήσει από οποιοδήποτε καλλιτεχνικό επάγγελμα πια. Γι’ αυτό και έχω στρέψει το βλέμμα στο εξωτερικό, όχι τόσο για λόγους φιλοδοξίας όσο για λόγους επιβίωσης.

'Here Comes The Neighborhood' street art series (video)

Μία εξαιρετική web σειρά ντοκιμαντέρ έκανε την εμφάνισή της πριν μερικές μέρες. Με βάση την Wynwood Art District στο Miami (μια περιοχή όπου οι τοίχοι μεγάλων αποθηκών και εργοστασίων 'καταλαμβάνονται' απο γνωστούς καλλιτέχνες, με τις ευλογίες των επιμελητών Jeffrey Deitch και Tony Goldman) κυκλοφορούν τα πρώτα δύο επεισόδια με πρωταγωνιστές τους street καλλιτέχνες Gaia, Kenny Scharf, Shepard Fairey, Earsnot, Shie Moreno και Faile. Για νέα επεισόδια ακολουθήστε το επίσημο site της 'Here Comes The Neighborhood' σειράς.

{vimeo width="469"}32424117{/vimeo}

{vimeo width="469"}32567252{/vimeo}

Οι PIGS στο Stigma Lab (Δεκέμβριος 2011)



Την πρώτη μέρα του τελευταίου μήνα το “σωτήριο” έτος 2011, ο χώρος τέχνης "Stigma Lab" ανοίγει τις πόρτες του για να φιλοξενήσει την έκθεση "Ένα χρόνο πριν το τέλος" της Αθηναϊκής Ομάδας Εικαστικής Προπαγάνδας, PIGS.

Πρόκειται για μια ομάδα ετερόκλητων ανθρώπων, graffiti artists, μουσικούς,
γραφίστες, γραφιάδες, nerds, tattoo artists και άλλους έκφυλους που βρίσκουν
διέξοδο στη “δημιουργία”.

Μέσα από τα έργα τους, άλλοτε με γκροτέσκο χιούμορ και άλλοτε με αθώο κυνισμό, παρουσιάζουν την αντίληψη τους για το αδιέξοδο και τη κλειστοφοβική αίσθηση των στερεότυπων που όλο και αυξάνεται στη δύση της εποχής της ματαιοδοξίας και του καθωσπρεπισμού…






Εγκαίνια Έκθεσης: Πέμπτη 1 Δεκεμβρίου ( 20.00 - 01:00)

Η έκθεση θα διαρκέσει όλο το μήνα Δεκέμβριο.
Ώρες για το κοινό: 12.00 – 21.00.

Διεύθυνση: Ανδρέα Mεταξά 4, Εξάρχεια.
Τηλ: +306972087530 ,+306948485845

Ο Roa στην Αυστραλία!



Ο γνωστός Βέλγος street artist Roa, ξαναχτυπά! Μετά την Γκάμπια της Αφρικής που είχαμε αναφερθεί πριν λίγο καιρό (δείτε εδώ), τώρα πηγαίνει down under στην Αυστραλία (Perth και Fremantle συγκεκριμένα) για την έκθεση 'Paradox'. Θα πείτε και που δεν έχει πάει ο Roa... Και όπως πάντα η τοπική πανίδα της κάθε χώρας εμφανίζεται σε μοναδικης σύλληψης και τεχνικής τοιχογραφίες!





Artist Profile: Eric Haze



Από τους δρόμους της Νέας Υόρκης έχουν βγει κατά καιρούς καλλιτέχνες των οποίων για τον έναν ή τον άλλο λόγο τα έργα τους έχουν δημιουργήσει ένα μύθο γύρω από το όνομα τους ώστε να τυγχάνουν ευρείας αποδοχής από την πλειοψηφία των ανθρώπων του χώρου. O HAZE είναι ένας από αυτούς.



Προτού υιοθετήσει το ψευδώνυμο που τον έκανε γνωστό εντός και εκτός Αμερικής, ο ΗΑΖΕ ξεκίνησε την πορεία του γύρω στο 1972 ως SE3, και όπως πολλοί αντίστοιχοι της εποχής του, ξεκίνησε από τους δρόμους του Upper West Side μεταπηδώντας παρέα με διάφορα crews στα τραίνα του υπόγειου δικτύου της πόλης. Η δεξιότητα των κομματιών του ήταν φανερή και το ιδιαίτερο του στυλ του έδωσε την ευκαιρία μετά από κάποιο καιρό να δει τα έργα του να μπαίνουν σε εκθέσεις δίπλα σε αυτά άλλων μεγάλων καλλιτεχνών της εποχής όπως ο τεράστιος Keith Harring. Αυτό όμως φάνηκε να μην τον ενδιαφέρει ιδιαίτερα καθώς είχε ήδη ανακαλύψει την μεγάλη του αγάπη που δεν ήταν άλλη από την γραφιστική.

Ως γραφίστας πλέον ο ΗΑΖΕ ήταν από τους πρώτους που έζησε την εποχή όπου η εμπορευματοποίηση της hip hop μουσικής έκανε τα πρώτα της βήματα, συμμετέχοντας και ο ίδιος ενεργά σ'αυτό σχεδιάζοντας λογότυπα εταιρειών όπως οι θρυλικές Tommy Boy και Delicious Vinyl Records αλλά και εξώφυλλα / εσώφυλλα δίσκων για μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα του χώρου που είχαν ως βάση την Νέα Υόρκη, όπως ο LL Cool J και οι Beastie Boys - με τη γραμματοσειρά του τίτλου στο album τους 'Check Your Head' να αποτελεί μια από τις πλέον κοπιαρισμένες δημιουργίες του μέχρι και σήμερα - αλλά υπήρξε φυσικά και ο δημιουργός των κλασικών logos των Public Enemy, MTV, EPMD και Run-DMC.







Στα τέλη μάλιστα της δεκαετίας του '90 ο HAZE συνεργάστηκε με τον DJ Premier των Gangstarr στην δημιουργία μιας συλλογής που απαρτιζόταν αποκλειστικά από underground hip hop ονόματα της γενέτειρας τους. Αρκετά όμως πριν από αυτό όταν βρέθηκε στην δυτική ακτή μετακομίζοντας από την Νέα Υόρκη σε μια προσπάθεια να προμοτάρει σε ακόμα πιο πολύ κόσμο τη δουλειά του, ο ΗΑΖΕ πρωτοπόρησε για μια ακόμα φορά καθώς ασχολήθηκε με τον σχεδιασμό ρούχων βάζοντας τις βάσεις για γέννηση του street wear φτάνοντας σε σημείο να δημιουργήσει το προσωπικό του brand που έφερε το όνομα του, με μαγαζί ακόμα και στην Ιαπωνία, καθώς και μια εταιρεία με το όνομα hyperformance.inc η οποία δραστηριοποιείται στο συγκεκριμένο χώρο.





Πλέον όλα τα ρούχα της συγκεκριμένης σειράς φέρουν σαν λογότυπο το tag με το οποίο γέμιζε τα τραίνα που περνούσαν από περιοχές όπως η Lexington Avenue και το Broadway, και σαν όνομα έχει πολλές και δυνατές συνεργασίες στο ενεργητικό του με εταιρείες όπως η Stussy, η Casio και η Nike.

(Αλέξης Σεϊτανίδης)